wikipedia.infostar.cz
Úvod :: Vyhledávání :: Novinky :: O nás

T. S. Eliot

Thomas Stearns Eliot, OM, byl básník, dramatik a literární kritik. On přijal Nobelovu cenu v literatuře v roce 1948. Mezi jeho nejslavnější spisy jsou básně milostná píseň J. Alfreda Prufrock, plýtvat zemí, dutými muži, popelavou středou a čtyřmi kvartety; hry Murder v katedrále a koktejlové slavnosti; a se pokusit o “tradici a individuální talent”.

Eliot byl narozen ve Spojených státech, se stěhoval do Spojeného království v 1914 (v věku 25), a se stal britským občanem v 1927 ve věku 39. Jeho národnosti a jeho role v jeho práci, Eliot říkal: “[má poezie] by nebyla co to je jestliže já jsem byl narozený v Anglii a to by nebylo co to je jestliže já jsem zůstával v Americe. Je to kombinace věcí. Ale v jeho zdrojích, v jeho citových jarech, to přijde z Ameriky.”

Nepřehlédněte: Tato stránka obsahuje strojový překlad textu z anglické encyklopedie Wikipedia. Pokud budou některé pasáže špatně srozumitelné, zkuste se podívat i na text v originále, který najdete pod odkazem T. S. Eliot. Překlad byl vytvořen pomocí překladače Eurotran.

Život

Časný život a vzdělání

Eliot byl narozen do prominentní rodina Eliota St. Louis, Missouri. Jeho otec, Henry Ware Eliot (1843 – 1919), byl úspěšný obchodník, prezident a pokladník hydraulický-Press zazdí společnost St. Louis; jeho matka, narozený Charlotte Champe Stearns (1843 – 1929), psal básně a byl také sociální pracovník. Eliot byl poslední šest přežívat děti; jeho rodiči byli oba staří 44 let, když on byl narozen. Jeho čtyři sestry byly mezitím jedenáct a devatenáct roků starší než on; jeho bratr byl osm roků starší. Známý rodině a přátelům jako Tom, on byl jeho jmenovec mateřský dědeček, Thomas Stearns.

Od 1898 k 1905, Eliot byl denní student u Smith akademie, přípravná škola pro univerzitu Washingtona. Na akademii, Eliot studoval Latina, Řek, francouzský, a Němec. Na dokončení studia, on mohl šli do Harvard univerzita, ale jeho rodiči poslali jej k Milton akademie (v Milton, Massachusetts, blízko Boston) na přípravný rok. Tam on se setkal Scofield Thayer, kdo by později publikoval Pustina. On studoval u Harvarda, kde on vydělal A.B., od 1906 k 1909. Během této doby, on četl Arthur Symons' s Symbolist hnutí v literatuře, kde, jeho vlastním přístupem, on nejprve se uplatnil Laforgue, Rimbaud, a Verlaine. Harvard obhájce vydával některé jeho básní, a on se stal celoživotními přáteli s Conrad Aiken. Příští rok, on si vydělal magisterský titul u Harvarda. V 1910 – 1911 školního roku, Eliot žil v Paříži, studovat u Sorbonne a cestovat kontinentem.

Se vracet k Harvardu v 1911 jako doktorský student v filozofie, Eliot studoval spisy F. H. Bradley, Buddhismus a Indic filologie (učení Sanskrit a Pāli číst některé ty náboženské texty). On byl udělil stipendium přijít Merton vysoká škola, Oxford, v 1914, a, předtím, než usadí se tam, on navštívil Marburg, Německo, kde on plánoval vzít program léta ve filozofii. Když První světová válka vypukl, nicméně, on šel do Londýna a pak k Oxfordu. V dopise Aikenovi opožděný v prosinci 1914, Eliot, stárl 26, psal “já jsem velmi závislý na ženách (já znamenám ženskou společnost)” a pak přidal stížnost, že on byl ještě panna. Méně než o čtyři měsíce později, on byl představen Thayerem, pak také u Oxfordu, k Cambridge vychovatelka Vivienne Haighová-dřevo. Eliot nebyl šťastný u Merton a odmítl druhý ročník tam. Místo toho, na 26 červnu 1915, on si vzal Viviennu v matrice. Po kratším pobytu, osamocený, k U. S. vidět jeho rodinu, on se vracel k Londýnu a bral nemnoho prací učení takový jak přednášet u Birkbeck vysoká škola, Univerzita Londýna. On pokračoval k práci na jeho disertaci a, na jaře 1916, poslal to Harvardu, který připustilo to. Protože on se neobjevil osobně obhajovat jeho disertaci, nicméně, on nebyl udělený jeho PhD. (v roce 1964, disertace byla vydávána jak Znalosti a zážitek ve filozofii F. H. Bradleye.) Během Eliot je kariéra univerzity, on studoval s George Santayana, Irving Babbitt, Henri Bergson, C. R. Lanman, Josiah Royce, Bertrand Russell, a Harold Joachim.

Bertrand Russell vzal zájem na Vivien (hláskování ona přednostní) zatímco novomanželky zůstaly v jeho bytě. Někteří učenci navrhli, že Vivien a Russell měl poměr (vidí Carole Seymourová-Jones, maloval Shadowa), ale tato obvinění nikdy byla potvrzená. Eliot, v soukromém papíru, psaný v jeho šedesátých letech, přiznal: “já jsem přišel přesvědčit sebe to já jsem byl v lásce se Viviennou jednoduše, protože já jsem chtěl spálit mé lodě a zavázat se ke kotvení v Anglii. A ona přesvědčila sebe (také pod vlivem Pounda) že ona by zachránila básníka tím, že udržuje jej v Anglii. K ní, manželství přineslo žádné štěstí. Ke mně, to přineslo stav mysli ven který přišel pustina.”

Poté, co opustil Merton, Eliot pracoval jako učitel, nejvíce pozoruhodně v Highgate škole kde on učil mladé John Betjeman, a pozdnější u královského gymnázia, vysoce Wycombe. To vydělá zvláštní peníze, on psal recenze knihy a přednášel u večerních rozšiřujících kursů. V 1917, on zaujal pozici v Lloyds bance v Londýně, kde on pracoval na zahraničních účtech. V srpnu 1920, Eliot se setkal s Jamesem Joyceem na výletě do Paříže, doprovázený Wyndham Lewis. Po shromáždění, Eliot říkal, že on našel Joycea arogantní (Joyce pochyboval o Eliotově schopnosti jako básník v té době), ale dva brzy stal se přáteli s Eliotem navštěvovat Joycea kdykoli on byl v Paříži. V 1925, Eliot opustil Lloyds se připojit k firmě vydávání Faber a Gwyer (pozdnější Faber a Faber), kde on zůstal pro jeho odpočinek kariéra, stávat se ředitelem firmy. Wyndham Lewis a Eliot se stal blízkými přáteli, prokládání přátelství ke známému obrazu produkovalo v 1938.

Pozdnější život v Anglii

V 1927, Eliot udělal dva důležité kroky v jeho self-definice. Na 29 červnu, ke kterému on konvertoval Anglikanismus a v listopadu on upouštěl jeho americké občanství a stál se Britský občan. V 1928, Eliot shrnul jeho víry, když on zapsal předmluvu k jeho knize, Pro Lancelota Andrewes to “obecný bod pohledu [esejů knihy] může být popisován jak klasicista v literatuře, monarchista v politice, a anglo-katolický v náboženství.” Eliot byl vestryman jeho farního kostela, svatý Stephen je, Gloucester silnice, Londýn, a životní člen společnosti Kinga Charlese mučedník.

1932, Eliot přemýšlel o oddělení od jeho manželky na nějakou dobu. Když Harvard univerzita nabídla jemu Charles Eliot Norton professorship pro 1932-1933 akademický rok, on přijal to, opouštět Vivien v Anglii. Na jeho návratu v 1933, Eliot oficiálně oddělený od Vivien. On se vyhnul všem ale jednomu se setkávat s jeho manželkou mezi jeho odcházením pro Ameriku v 1932 a její smrt v roce 1947. (Vivien zemřela u Northumberland domu, sever psychiatrické nemocnice Londýna, kde ona byla zavázaná v 1938, bez vždy mít been navštívený Eliot, kdo byl ještě její manžel.)

Od 1946 k 1957, Eliot sdílel byt s jeho přítelem, John Davy Hayward, kdo se shromažďoval a archivoval Eliotovy doklady a navrhl sebe Keeper archivu Eliota. On také sbíral Eliotovy pre - “Prufrock” poezie, obchodně publikoval po Eliotovi smrt jako Poems zapsala raná mládí. Když Eliot a Hayward oddělil jejich domácnost v roce 1957, Hayward udržel jeho sbírku Eliotových dokladů, který on bequeathed k vysoké škole Kinga, Cambridge v roce 1965.

Eliotovo druhé manželství bylo šťastné ale krátké. Na 10 lednu 1957, on se vzal Esmé Valerie Fletcherová, ke komu on byl představen Collinem Brooksem. V ostrém kontrastu k jeho prvnímu manželství, Eliot znal slečnu Fletcherovou dobře, zatímco ona byla jeho sekretářka u Fabera a Faber od srpna 1949. Jako jeho sňatek s Vivien, svatba byla choval tajemství chránit jeho soukromí. Ceremonie byla držena v kostele u 6.15 a.m. s doslova žádný jiný než jeho rodiči manželky v účasti. Valerie byla 37 roků mladší než její manžel. Od Eliotovu smrt ona věnovala její čas konzervování jeho dědictví; ona editovala a anotovala dopisy T. S. Eliot a fax návrhu pustiny.

Eliot umřel na emphysema v Londýně na 4 leden 1965. Na mnoho let, on měl dlužení zdravotních potíží k jeho těžkému kouření, často bytí položilo minimum se bronchitidou nebo tachycardia. Jeho tělo bylo zpopelněno u Golders Green krematoria a, podle přání Eliota, popel zaujatý k St Michaelův kostel na východe Coker, vesnice od kterých Eliotových předchůdců emigrovala do Ameriky. Tam, jednoduchá zední plaketa připomíná jej s citací z jeho básně, “na východ Coker”: “na mém počátku je můj konec. V mém konci je můj začátek.” na druhém výročí jeho smrti, velký kámen umístěný na podlaze Poets koutku v londýnském Westminsterském opatství byl oddaný Eliotovi. Toto commemoration obsahuje jeho jméno, znamení, že on přjímal Order hodnoty, data, a citace z jeho básně, “malý Gidding”: “komunikace / mrtvý je tongued s ohněm dál / jazyk života.”

Eliotova poezie

Pro jeho básníka postava, Eliotův poetický výstup byl malý. Eliot byl vědomý tohoto časně v jeho kariéře. On psal J. H. Woodsovi, jeden z jeho bývalých Harvard profesorů, to “má pověst v Londýně je stavěna na jednom malém objemu poezie, a je udržován tiskem dva nebo tři více básní za rok. Jediná věc, která vadí je že tito by měli být dokonalí v jejich druhu, tak že každý by měl být událost.”

Typicky, Eliot nejprve vydával jeho básně v časopisech nebo v malých knihách nebo brožurách sestávat z jediné básně (např., básně Ariela) a pak přidávat je ke sbírkám. Jeho první sbírka byla Prufrock a jiná pozorování (1917). V 1920 Eliot vydával více básní v Are Vosové Prec (Londýn) a básně: 1920 (New York). Tito měli stejné básně (v různém pořádku) kromě té “ódy” v Britech vydání bylo nahrazené “hysterií” v americkém vydání. V 1925 Eliot sbíral pustinu a básně v Prufrock a básně do jedné hlasitosti a přidal “duté muže” k básním formy: 1909 – 1925. Od pak na on aktualizoval tuto práci (jako sebrané básně). Výjimky jsou:

  • Starý vačicový svazek koček praktické zkoušky (1939) — sbírka poezie světla.
  • Básně psané v raném mládí (posmrtně publikoval v roce 1967) — se sestávat hlavně básně publikovaly mezitím 1907 a 1910 v Harvard obhájce, student-provozovaný literární časopis u Harvard univerzita.
  • Vynálezy března utíkají: Básně 1909 – 1917 (posmrtně publikoval v roce 1997) — básně, poezie a navrhne Eliota nikdy zamýšlel být vydáván. Hustě anotovaný Christopher stohy.

Milostná píseň J. Alfreda Prufrock

Hlavní článek: Milostná píseň J. Alfreda Prufrock

V 1915, Ezra Pound, zámořský editor Časopis poezie, doporučený k Harriet Monroeová, zakladatel časopisu, to ona publikovat “milostná píseň J. Alfreda Prufrock”. Ačkoli Prufrock vypadá, že je středně starý, Eliot psal většinu z básně když on byl jen 22. Jeho nyní-slavné čechrací linky, srovnávat oblohu večera k “etherised pacienta na stolu,” byl zvažován šokující a urážející, obzvláště v době když poezie Georgians byla zavolána pro jeho původy 19. století Básníci romantismu. Báseň pak následuje vědomou zkušenost muže, Prufrock (relayed v”proud myšlenek#rquote forma svědčící o modernistech), bědovat nad jeho lékařskou prohlídkou a intelektuálem netečnost, promarněné příležitosti v jeho životě a nedostatek duchovního postupují, se opakujícím se tématem unattained tělesné lásky. Kritický názor je rozdělen jak k zda vypravěč dokonce opustí jeho vlastní bydliště během běhu vyprávění. Umístění popsala moci být interpretován jeden jak skutečné fyzické zážitky, duševní vzpomínky nebo dokonce jako symbolické obrazy od náhradníka-vědomá mysl, jak, například, v refrénu “v místnosti ženy přicházejí a jdou.”

Jeho příjem hlavního proudu může být měřen od recenze v Časy literární příloha na 21 červnu 1917: “skutečnost, že tyto věci napadly mysl pana Eliota je jistě úplně nejmenší důležitosti pro někoho, dokonce k sobě. Oni jistě mají žádný vztah k poezie…”

Struktura básně byla těžce ovlivňována Eliotovou rozsáhlou četbou Dante Alighieri (v Italovi). Odkazy k Shakespeare' s Hamlet a jiné literární práce jsou přítomné v básni: tato technika narážka a citace byla vyvinuta v Eliotově následující poezii.

Pustina

Hlavní článek: Pustina

V říjnu 1922, Eliot publikoval Pustina v Kritérium. Klidný během období osobní obtíže pro Eliota — jeho manželství bylo neúspěšné, a oba on a Vivien trpěli disordered nervy —Pustina je často pochopen jako reprezentaci rozčarování poválečné generace. Dokonce dříve Pustina byl vydáván jako kniha (prosinec 1922), Eliot distancoval se od básňové představy zoufalství: “jak pro Pustina, to je věc minulosti doposud jak já jsem zaujatý a já jsem teď cit k nové formě a styl” on psal Richard Aldington na 15 listopadu 1922. Přes údajné neznámo básně — jeho prokluzování mezi satirou a proroctvím; jeho neočekávané změny reproduktoru, umístění a času; jeho elegický ale zastrašující sbírat obrovského a disharmonického rozsahu kultur a literatur -- to se stalo prubířským kamenem moderní literatury, poetický protějšek románu publikoval ve stejném roku, James Joyce' s Ulysses. Mezi jeho slavné fráze být “duben je nejkrutější měsíc”; “já ukážu vám strach v hrsti prachu”; a”Shantih shantih shantih,” promluva v Sanskrit který zavře báseň.

Dutí muži

Hlavní článek: Dutí muži
Hlavní článek: Kulturní odkazy na muže dutiny

Dutí muži objevili se v 1925, a označený, pro Edmunda Wilsona, ' nadir fáze zoufalství a bída daný takový efektivní výraz v “pustina. “' to je Eliotova hlavní báseň pozdních twenties, a, jako mnoho jeho jiní, jeho témata se překrývají a zlomkovitý; to je, nicméně, široce uznaný být zaujatý s: poválečná Evropa pod Treaty Versailles (který Eliot opovrhoval -- porovnat ' Gerontion '); obtíž naděje a náboženské obrácení; a, jako někteří kritici argumentují, Eliot je neúspěšné manželství (některými účty, Vivien měla poměr s Bertrandem Russellem).

Allen Tate, hodnotit 1926 hlasitosti, si všiml posun v metodě Eliota a všiml si toho, “' bájesloví mizí úplně v Dutí muži#rquote -- stávkující požadavek na báseň jak zadlužený k Dante jako něco jiného v Eliotově časné práci, říkat malý moderního anglického bájesloví -- “starý chlap [Fawkes]” spiknutí střelného prachu-- nebo colonial a agrární mythos Conrad a Frazer, který, přinejmenším pro důvody textové historie, echa Pustina. “nepřetržitá podobnost mezi contemporaneity a starověkem” to je tak charakteristické pro jeho mýtické metodové pozůstatky v jemném ročníku.

Dutí muži obsahuje některé Eliotových nejslavnějších linek, nejvíce pozoruhodně jeho závěr:

Popelavá středa

Hlavní článek: Popelavá středa (báseň)

Popelavá středa je první dlouhá báseň napsaná Eliotem po jeho 1927 přeměně na anglikanismus. Publikoval v 1930, tato báseň se zabývá zápasem, který následuje když jeden kdo postrádal víru v minulosti snaží se pohnout se k bohu.

Někdy odkazoval se na jak Eliot je “báseň konverze”, popelavá středa, se základem Dantea je Purgatorio, je bohatě ale pochybně zaobalený a se zabývá aspirací na pohyb od duchovního barrenness k naději na záchranu člověka. Styl je odlišný od jeho poezie, která předchází jeho přeměnu. Popelavá středa a básně, které následovaly měli náhodnější, melodický, a hloubavá metoda.

Mnoho kritiků bylo “zvláště nadšený dotýkat se popelavé středy.” Edwin Muir tvrdil, že “popelavá středa je jeden z nejvíce dojemných básní on psal, a možná nejdokonalejší.” zatímco v jiných ubikacích to nebylo dobře přjímal. Zemní práce básně ortodoxního křesťanství přece porážela mnoho z více světského literati.

Čtyři kvarteta

Hlavní článek: Čtyři kvarteta

Ačkoli mnoho kritiků přednostní jeho časnější práce, Eliot a mnoho jiných kritiků zvažovalo Four kvarteta jeho mistrovské dílo a to je práce, která vedla k jeho stvrzence Nobelovy ceny. Four kvarteta tahy na jeho znalost mysticismu a filozofie. To sestává ze čtyř dlouhých básní, publikoval odděleně: Spálil Nortona (1936), na východ Coker (1940), Dry zachrání (1941) a malý Gidding (1942), každý v pěti sekcích. Ačkoli oni se brání snadnému characterisation, každý začne přemítáním na zeměpisné poloze jeho titulu a každý přemýšlí nad povahou času v nějaké důležité úctě — teologický, historický, fyzický — a jeho vztah k lidské kondici. Také, každý je spojován s jedním z čtyř klasických elementů: vzduch, země, vlhnout, a oheň. Oni se blíží ke stejným nápadům v kolísání ale cestách překrývání, a být otevřený rozmanitosti výkladů.

Hořel Norton žádá o co to znamená zvážit to věci, které by mohly byly. My vidíme shell opuštěného domu a Eliot si hraje s názorem, že všechny tyto “pouze možné” reality jsou přítomné spolu, ale neviditelný pro nás: Všechny možné cesty osídlí procházku síly přes nádvoří sčítat k obrovskému tanci my nemůžeme vidět; děti, které nejsou tam jsou úkryt v křovinách.

Na východ Coker pokračuje ve zkoušce času a významu, zaostřování ve slavném průchodu na povaze jazyka a poezie. Ven tmy Eliot pokračuje potvrdit řešení (“já jsem říkal k mé duši, být ještě, a vyčkávání bez naděje”).

Dry zachrání dárky prvek vody, přes představy o řece a moře. To znovu snaží se obsahovat opaky (“… minulost a budoucnost/být podmanil si, a smířil se”).

Malý Gidding (prvek ohně) je většina anthologized kvartet. Eliot má vlastní zkušenosti jako správce náletu v vybombardovat sílu báseň, a on představuje si, jak se setká s Danteem během Němce bombardovat. Začátek kvartet (“domy … / být odstraněn, zničil”) se stal násilným každodenním zážitkem; toto vytvoří animaci, kde poprvé on mluví o Love — jako hybná síla za celým zážitkem. Od tohoto pozadí, kvarteta končí potvrzením Juliana Norwich “všichni musí být dobře a/celý způsob věci muset být dobře”.

Čtyři kvarteta nemohou být dohodnutá bez odkazu na myšlenku křesťana, tradic a historie. Eliot kreslí na teologii, umění, symbolizmu a jazyce takových čísel jako Dante, St. John Crossu a Julian Norwich. “hlubší spojení” hledalo na východe Coker, “rady” a šepoty dětí, nemoc, která musí stát se hůře aby našel léčení a zkoumání, které nevyhnutelně vede nás vracet celý důvod k cestě poutníka podél silnice sanctification.

Eliotovy hry

S jeho důležitou výjimkou vrcholné dílo, Čtyři kvarteta, hodně z Eliotových kreativních energií po Popelavá středa byl utracený v písmu hraje v poezii, většinou komedie nebo hry s konci redemptive. On byl dlouho kritik a obdivovatel alžbětinské a jakubovské poezie drama (osvědčit jeho narážky k Webster, Middleton, Shakespeare a Kyd v Pustina.) V 1933 přednášky, kterou on říkal: “Každý básník odkázaný jako, já fantazie, být schopný myslet si, že on měl nějaký přímý společenský užitek.... On by rád byl něco populárního konferenciéra, a být schopný myslet jeho vlastní myšlenky vzadu tragický nebo komická maska. On by rád zprostředkoval potěšení z poezie, ne jediný k větším obecenstvu, ale k větším skupinám osob kolektivně; a divadlo je nejlepší místo ve kterém dělat to.”

Po psaní Pustina (1922) Eliot psal, že on byl “nyní sahat k nové formě a stylu.” jedna položka, kterou on měl v mysli napsala hru v poezii s džez tempo s charakterem, který se objevil v množství jeho básní, Sweeney. Eliot nedokončil to. On přece vydával dva kusy čeho on měl odděleně. Dva, “fragment Prolog#rquote (1926) a “fragment Agon#rquote (1927) byl vydáván spolu v 1932 jak Sweeney Agonistes. Ačkoli poznamenal, že toto nebylo zamýšlel být jeden-hrát hru, to je někdy vykonáváno jako jeden.

V 1934 hra průvodu nazývala rock tím Eliot napsaný byl vykonáván. Toto byla výhoda pro kostely v diecézi Londýna. Hodně práce byla společné úsilí a Eliot jen přijímal autorství jedné scény a chóry. Průvod by měl chápavé publikum ale jeden velmi sestávat z obyčejného duchovního, nové publikum pro Eliota kdo musel upravit jeho styl, často nazvaný “erudovaný.”

George Bell, Biskup Chichestera, kdo byl pomocný v získávání Eliot pracovat jako spisovatel s producentem E. Martin Browne v nastudování průvodové hry Rock žádal o Eliota psát další hru pro festival Canterburyho v 1935. Tato hra, Vražda v katedrále, byl více pod Eliotovou kontrolou.

Vražda v katedrále je o smrti Thomas Becket. Eliot přiznával, že je ovlivňován, mezi ostatními, práce 17. staletého kazatele Lancelot Andrewes. Vražda v katedrále byl standardní volba anglikána a učebních plánů římského katolíka na mnoho let.

Po jeho duchovních hrách Eliot pracoval na hrách reklamy pro více obecná publika. Tito byli Rodinná sešlost (1939), Koktejlová slavnost (1949), Prokurista (1953) a Zkušený státník (1958). Broadway výroba Koktejlová slavnost přjímal 1950 Tony cena pro Best hraje.

Dramatické práce Eliota jsou méně dobře známé než jeho básně.

Eliot jako kritik

Ačkoli nejlépe známý jako básník, Eliot také dělal významné příspěvky k poli literární kritiky (Robinson). Zvláště, Eliot silně ovlivňoval školu nové kritiky. Zatímco poněkud sebepodceňující a jeho minimalizování pracovat jako kritik — on jednou říkal jeho kritika byla pouze “vedlejší produkt” jeho “soukromá poezie-seminář” — Eliot je zvažován některými být jeden z největších literárních kritik 20. století. Kritik William Empson jednou říkal, “já nevím to pro jistý jak hodně z mé vlastní mysli [Eliot] vynalezl, nechaný osamocený jak hodně z toho je reakce proti němu nebo opravdu důsledek číst chybně jej. On je velmi pronikavý vliv, snad ne na rozdíl od východního větru.”

V jeho kritickém eseji “tradice a individuální talent,” Eliot argumentuje, že umění musí být dohodnuté ne v prázdne, ale v souvislosti s předchozími kusy umění: “v zvláštní cítit [umělce nebo básníka] … muset nevyhnutelně být soudil podle standardů minulosti.” tento esej byl jeden z nejdůležitějších prací školy nové kritiky. Specificky, to představilo názor, že hodnota jednoho uměleckého díla musí být viděna v souvislosti s celou předchozí prací — “současná objednávka” nebo pracuje. To také bylo argumentoval, že “tradice a individuální talent” podávali na živobytí ven veřejnost zeširoka od zabývat se literaturou (nebo mít literaturu v zabývat se jimi): “T. S. Eliotovo trvání v esejích takový jak ' tradice a individuální talent ' (1917) to mladí potřeba básníka jen se přizpůsobit (všichni-muž) kanovník zavedených autorů přispěl k veřejným definicím literárního modernismu, který by vyřadil masovou kulturu.” naopak, Eliotova práce pozorovat hudbu — zvláště jeho článek “Marie Lloydová “— smět mít vlastně pomohl vést k názoru, že populární kultura mohla být předmět kritiky.

Také extrémně důležitý pro novou kritiku byl nápad — jak artikuloval v Eliotovi je esej “vesnička a jeho problémy” — “objektivní souvztažnost,” který předpokládá spojení mezi slova textu a události, stavy mysli a zážitky. Tento pojem připustí, že báseň znamená co to říká, ale navrhne, že to tam může být non-subjektivní mínění založené na různých čtenářích” různý — ale možná důsledek — výklady práce.

Více obecně, noví kritici porozuměli pokynu od Eliota v pozoruje k jeho ““klasické” ideály a jeho náboženská myšlenka; jeho pozornost poezii a dramatu brzy sedmnácté století; jeho neschvalování romantismů, obzvláště Shelley; jeho tvrzení, že dobré básně ustanoví “ne stát se volný citu ale únik z citu; a jeho trvání, že “básníci … v současnosti muset být těžký.””

Eliotovy eseje byly také hlavní faktor v obnově zájmu na metafyzických básnících. Eliot byl obzvláště příznivý k metafyzickým básníkům je schopnost ukazovat zážitek jako oba psychologická a smyslná, zatímco současně plnit toto zobrazení s — v Eliotově pohledu — vtip a jedinečnost. Eliotův esej “metafyzičtí básníci,” spolu s dáváním nového významu a pozorností metafyzické poezii, představený jeho nyní dobře známá definice “sjednocená citlivost,” který je zvažován některými znamenat stejnou věc jako termín “metafyzický.”

Někteří argumentovali, že Eliot může být nejlépe dohodnutý jako kritik přes jeho poezii — že jeden přemýšlí jiný a že Eliot má jedinečnou perspektivu jako básník-kritik. V jeho #lquoteČtyři kvarteta,” série básní, je self-vědomý jistým způsobem to “otevřít báseň k moderním kritickým činnostem ve kterém pochopení je děláno závislý na pohledu ve kterém to je instalováno.” Eliotova sebeanalýza přes poezii odráží jeho víru v objektivní souvztažnost. Eliot má 1922 básně Pustina— který u doby jeho publikace, mnoho kritiků věřilo být vtip nebo falešná zpráva— také moci být lépe dohodnutý v jeho světle pracovat jako kritik. Eliot argumentoval, že básník musí psát “programovou kritiku” — nebo názor, že básník by měl psát zálohám jeho vlastní výhody než urychlit “historické stipendium”. Hleděl od Eliotovy vlastní kritické čočky, Pustina pravděpodobný ukáže jeho osobní nechuť pro World válka já spíše než objektivní historické chápání toho.

Někteří se dohadovali o tom pozdě v jeho kariéře, Eliot zřekl se hodně jeho časnější práce jako kritik. Nicméně, toto je sporné. V té době, Eliot zdůraznil důležitost každého básníka vytvářet jeho nebo její vlastní jedinečná osobnost přes jeho práci.

Jiné práce

V 1939, Eliot vydal knihu lehká poezie, Starý vačicový svazek koček praktické zkoušky — “Stará vačice” být jméno Ezra Pound propůjčil na něm. Toto první vydání mělo ilustraci autora na krytu. V roce 1954 skladatel Alan Rawsthorne soubor šest básní pro reproduktor a orchestr, v práci opravňovaný Kočky praktické zkoušky. Po Eliot je smrt, to stálo se základem Západní konec a Broadway hit hudební Andrew Lloyd Webber, Kočky.

V roce 1958 arcibiskup Canterburyho jmenoval Eliota k pověření, které vyústilo v “revidoval Psalter” (1963). Tvrdá kritika Eliota je, C. S. Lewis, byl také člen pověření ale jejich nepřátelství otočené do přátelství.

Kritika Eliota

Literatura a literární kritika

Eliotova poezie byla nejprve kritizována jak ne být poezie vůbec. Další kritika byla jeho rozšířený spojovat se citací z ostatních autorů do jeho práce. “poznámky na pustině,” který následuje báseň, udá zdroj mnoho z těchto, ale ne všichni. Tato praxe byla bráněná jako nutné plenění tradice ve věku fragmentace, a kompletně neoddělitelný od práce, přidávat bohatost přes neočekávané vzájemné srovnávání. To také bylo odsouzené jako představení nedostatek originality, a pro plagiátorství. Prominentní kritik F. W. Bateson publikoval esej volal ' T. S. Eliot: Poezie Pseudo-učení '. Eliot zapsal posvátné dřevo: “nezralí básníci napodobují; zralí básníci kradou; špatní básníci počmárou co oni berou a dobří básníci dělají to do něčeho lépe, nebo přinejmenším něco jiného.”

Akademik Kanaďana Robert Ian Scott poukázal na to titul Pustina a některé ty obrazy předtím objevily se v práci menší Kentucky básník, Madison Cawein (1865 – 1914). Bevis Hillier porovnal Cawein linky “… přicházet a jít/kolem jeho starověkého sloupoví” s Eliotem “… přicházet a jít/mluvit o Michelangelo#rquote. (Tato linka vlastně se objeví v Eliotovi “milostná píseň J. Alfreda Prufrock”, a ne v Pustina.) Cawein je “pustina” objevila se v lednu 1913 výtisku Chicago časopisu Poezie (který obsahoval článek Ezrae Pounda na Londýn básnících). Ale učenci nepřetržitě najdou nové původy pro Eliota Pustina, často ve zvláštních místech.

Mnoho slavní partnerští spisovatelé a kritici mají placený poplatek k Eliotovi. Podle básníka Ted Hughes, “každý rok Eliotova přítomnost potvrdí sebe na hlubší úrovni, k obecenstvu to je překvapené, že se ocitne polepšenější, užaslejší, více pokorný.” Hugh Kenner komentoval to, “on byl nejnadanější a vlivná literární kritika v angličtině ve dvacátém století.” nicméně, jiní spisovatelé nepodporovali tento názor. V jednom z jeho kritik, Samuel Beckett navrhne, že práce Eliota patří do čeho zpáteční rychlost “T. Eliot” hláskuje.

C. S. Lewis, nicméně, myslela si jeho literární kritika “povrchní a unscholarly”. V 1935 dopisu jejich vzájemnému příteli, Paul Elmer Moore, Lewis psal, že on zvažoval práci Eliota být “velmi velké zlo”. Ačkoli, v dopise Eliotovi zapsaný 1943, Lewis ukazoval obdiv k Eliotovi spolu s jeho rozporem s jeho pohledy když on psal: “já doufám skutečnost, že já se ocitnu často odporovat vám v tisku dává bez urážky; to je druh výsledku vás — kdykoli já padám faul nějakého rozšířeného současného názoru na literaturu já vždy vypadám, že shledá, že vy jste vyjádřili to nejvíce jasně. Jeden míří na důstojníky nejprve v setkání útok!”

Obvinění z antisemitismu

Eliot někdy byl obviněn z antisemitismu. Autor životopisů Lyndall Gordon má známý tolik v Eliotovo prostředí úspěšně se vyvarovalo takových pohledů.

Veřejné výrazy

Báseň “Gerontion” obsahuje zobrazení hospodáře odkazovalo se na jen jak “jew [kdo] dřepne si na prahu okna.” jiný hodně-uvedený příklad je báseň, “Burbank s Baedeker: Bleistein s Cigar”, ve kterém charakter v básni implicitně viní Židy z úpadku Benátek (“krysy jsou pod hromadami / Židem je pod losem”). V “vejci vaření”, Eliot píše, “červená-si prohlížel metaře putují / od Kentish města a zelené Goldera” (Golders zelená byla velmi židovské předměstí Londýna). To bylo známé, na druhé straně, to publikovatel “Gerontion” a “Burbank” byl John Rodker. Dále, Eliot poslal návrh “Gerontion” k jeho příteli Sidney Schiff pro pre-editace publikace a komentář. Třetina a možná nejvíce často citoval “anti-semitic” báseň, “Sweeney mezi slavíky,” byl publikován Eliotem je přítel Leonard Woolf. Žádný z těchto tří mužů, kdo byl celý židovský, zvažoval básně v pochybnost anti-semitic.

V sérii přednášek dávaných u univerzity Virginie v 1933 a později publikoval pod titulem “po Strangeovi Gods” (1934), Eliot říkal, pozorovat stejnorodost kultury (a implikovat tradiční křesťanskou komunitu), “co je ještě důležitější je jednota náboženského základu a důvody závodu a zájmová skupina náboženství dělat nějaké velké množství volný-myslet nežádoucí osoba Židů.” filosofičtí George hroznýši, kdo předtím byl v přátelském vztahu s Eliotem, psal jemu to, “já mohu přinejmenším zbavit vás společnosti jednoho.” Eliot neodpověděl. Po pozdnější celá léta Eliot distancoval se od knihy, a odmítl dovolit nějaké části být dotisknut.

Eliot také napsal dopis k Denní pošta v lednu 1932 který blahopřál papíru k sérii oslavných článků na vzestupu Benito Mussolini. V Myšlenka na křesťanskou společnost (1939) on říká “…totalitarianismus moci udržet požadavky ' svoboda ' a 'demokracie' a dát jim jeho vlastní význam: a jeho právo na je není tak snadno vyvrácené, zatímco mysli roznícené vášní předpokládají.” ve stejné knize, psaný dříve Druhá světová válka, on říká J. F. C. Fuller, kdo pracoval pro ředitelství politiky v Britská unie fašistů:

Plnější … věří tomu Británie “muset plavat v ven-plynoucí příliv této velké politické změny”. Od mého hlediska, generál Fuller má stejně dobře nárok na hovor sám “believer v demokracii” jako někdo jinde. … já nemyslím si, že já jsem nečestný k [zpráva, že zákaz vdaných žen Civil sluhové by měli být odstraněni, protože to ztělesnilo nacismus], v nálezu implikace, že co je nacista je špatný, a potřeba ne být projednán na jeho vlastní zaslouží si.

Protestuje proti

Jeden první a nejslavnější protesty proti Eliotovi na předmětu antisemitismu vešel do formy básně od Anglo-židovský spisovatel a básník Emanuel Litvinoff, u inauguračního čtení poezie pro institut současných umění v roce 1951. Jediný nemnoho roků po Holocaust, Eliot linky republished původně zapsaly dvacátá léta o ' peníze v kožešinách jsou a ' protozoic sliz ' Bleistein ' lustreless, protrusive oko ' v jeho vybraných básních 1948, hněvat Litvinoff. Když básník vstal a oznámil jeho báseň, opravňovaný ' To T. S. Eliot ', událost je hostitel, sir Herbert četl, oznámil ' Oh dobrý, Tom jen přišel”. Litvinoff postupoval v vyvolávat k zabalené ale tiché místnosti jeho práce, který skončil linkami “nechal vaše slova/krok lehce na této zemi Evropy/lest kosti mých lidí protestují”. Mnoho členů publika bylo pobouřené; Litvinoff říkal “peklo se zlomilo volný” a to žádný podporoval jej. Jeden posluchač, básník Stephen Spender, prohlašovat, že je jak židovský jako Litvinoff, stál a nazýval báseň nezaslouženým útokem na Eliota. Nicméně, Litvinoff říká, že Eliot byl slyšen mumlat, ' to je dobrá báseň '.

Vyvrácení důkazů

Leonard Woolf, manžel Virginie Woolfové, kdo byl sám židovský a přítel Eliota je, soudil, že Eliot byl pravděpodobně “mírně antisemitský v druhu nejasné cesty, která není neobvyklá. On by měl popíral to docela ryze.”

V roce 2003, profesor Ronald Schuchard Emoryho univerzita vydávala detaily předtím neznámé vyrovnávací paměti dopisů od Eliota k Horaceovi Kallen, který ukázat, že v časných čtyřicátých létech Eliot aktivně pomáhal židovským uprchlíkům z Německa a Rakousku k re-usadit se v Británii a Amerika. Došlé dopisy psané po válce, Eliot také vyjádřil podporu pro moderní Izrael.

Uznání

Hlavní článek: Kulturní zobrazení T. S. Eliot

Formální uznání

Bibliografie

Poezie

Hry

Literatura faktu

  • Druhý-objednávat mysl (1920)
  • Tradice a individuální talent (1920)
  • Posvátné dřevo: Eseje o poezii a kritika (1920)
    • “Hamlet a jeho problémy”
  • Pocta Johnovi Drydenovi (1924)
  • Shakespeare a stoicizmus Senecy (1928)
  • Pro Lancelota Andrewes (1928)
  • Dante (1929)
  • Vybral eseje, 1917 – 1932 (1932)
  • Použití poezie a použití kritiky (1933)
  • Po Strangeovi Gods (1934)
  • Alžbětinské eseje (1934)
  • Eseje starověký a moderní (1936)
  • Myšlenka na křesťanskou společnost (1940)
  • Volba Kipling poezie (1941) vyrobený Eliot, s esejem na Rudyard Kipling, Londýn, Faber a Faber.
  • Poznámky k definici kultury (1948)
  • Poezie a drama (1951)
  • Tři hlasy poezie (1954)
  • Hranice kritiky (1956)
  • Na poezii a básnících (1957)

Posmrtné publikace

  • Kritizovat kritika (1965)
  • Pustina: Faxové vydání (1974)
  • Vynálezy března utíkají: Básně 1909-1917 (1996)

Externí odkazy

Úvod :: Vyhledávání :: Novinky :: O nás
Tento text je zveřejněn za podmínek GNU/FDL licence.