wikipedia.infostar.cz

Balada

Balada je forma poezie, často příběh příběhu a soubor na hudbu. Balady byly charakteristické zvláště britská a irská populární poezie a píseň od pozdnějšího středověkého období až do devatenáctého století a použitý značně přes Evropu a později severní Ameriku, Austrálie a severní Afrika. Mnoho balad bylo psané a prodané jako soustředěné útoky jednoduchého prostěradla. Forma byla často používána básníky a skladateli od osmnáctém století kupředu směřující produkovat lyrické balady. V pozdnější dvacáté století to získalo smysl pomalé formy populární milostné písně.

Nepřehlédněte: Tato stránka obsahuje strojový překlad textu z anglické encyklopedie Wikipedia. Pokud budou některé pasáže špatně srozumitelné, zkuste se podívat i na text v originále, který najdete pod odkazem Ballad. Překlad byl vytvořen pomocí překladače Eurotran.

Původ balad

Balada pravděpodobně odvodí jeho název od středověkých francouzských tanečních písní nebo “ballares” (od kterého my také dostaneme balet), jak alternativa soupeřila s formou, která se stala baladou francouzštiny. V tématu a funkci oni mohou vzniknout ze skandinávských a germánských tradic epického storytelling, který může být viděn v básních takový jako Beowulf. Nejčasnější příklad, který my máme rozeznatelné balady ve formě v Anglii je “Judas” ve třináctém staletém rukopise.

Forma balady

Nejvíce, ale ne všichni severní a západní evropské balady jsou zapsané baladové sloky nebo quatrains (čtyři linkové sloky) střídajících řad jamba (nepřízvučný následovaný přízvučnou slabikou) tetrameter (osm slabik) a jamb trimeter (šest slabik), známý jako metr balady. Obvykle, jen sekunda a čtvrtá řada quatrain jsou rýmovaní (ve schématu, b, c, b), který byl zaujatý navrhnout, že, původně, balady sestávaly z dvojverší (dvě linky) rýmované básně, každý čtrnáct slabik. Jak moci být viděn v této sloce od “lord Thomas a trh Annet”, Kůň | trh An | et jezdil | na | On amb | vedl jako | vítr |, S sil | ver on | byl kován | dříve, S hořet | ing zlato | vzadu |.













Nicméně, tam je značná variace na tento vzor v téměř každém respektu, délce obsahování, množství linek a rýmujícím se schématu, dělat přísnou definici balady extrémně obtížný.

V southern a východní Evropa, a v zemích, které čerpají jejich tradici z nich, struktura balady liší se významně, jako španělština romanceros jako který jsou octosyllabic a používají shodu spíše než rým.

Ve všech tradicích většina balad je příběh v přírodě, s self obsahoval příběh, často výstižný a se spoléhat na užívání metafor, spíše než popis, který může být tragický, historický, romantický nebo komik. Další obyčejný rys balad je opakování, někdy čtvrtých linek ve slokách uspění jak refrénu, někdy třetiny a čtvrté řady sloky a někdy celých sloek.

Složení balad

Učenci balad jsou často rozděleni do dvou táborů, “communalists” kdo, držet se linie založené germanistou Johann Gottfried Herder (1744-1803) a bratři Grimm, argumentovat, že balady vyvstávaly spojeným společným úsilím a dělal ne měli jediný autor a “individualisti”, následovat myšlení anglického sběratele Cecil Sharp, kdo tvrdit, že to tam bylo jediný originálový autor. Communalist pozice inklinuje k vedení k názoru, že nedávnější, obzvláště tištěné kramářské písně, kde my můžeme dokonce znát autora, být poničená forma žánru. Pozice individualistů inklinovala k vedení k názoru, že později změny ve slovech balad jsou korupce původního textu. Více nedávno učenci směřovali k výměně ústní zkoušky a psali formy balady.

Klasifikace balad

Balady Evropana byly obecně been klasifikovaný do tří hlavních skupin: tradiční, soustředěný útok a literární. V Americe rozdíl je natažený mezi baladami, které jsou verze Evropana, zvláště britské a irské písně, a ' balady domorodého Američana , rozvinutý bez odkazu na časnější písně. Další developement byl blues balady, který míchal žánr se Afro-americká hudba. Pro pozdní devatenácté století hudební vydavatelský průmysl našel trh pro co být často nazývaný dojímavé balady, a tito jsou původ moderního použití balady termínu znamenat pomalou milostnou píseň.

Tradiční balady

Tradiční, klasický nebo populární (význam lidí) balada byla viděná jako vznikání s potulnými zpěváky pozdní středověké Evropy. Od konce patnáctého století my jsme tiskli balady, které navrhnou bohatou tradici populární hudby. My víme to od odkazu v William Langland molech Plowman, že balady o Robinu Hoodovi byly zpívány od přinejmenším pozdní čtrnácté století a nejstarší detailní materiál, který my máme je Wynkyn de Worde sbírka balad Robina Hooda tištěný asi 1495.

Brzy sbírky balad byly vyrobeny Samuelem Pepys (1633 – 1703) a v Roxburghe balady shromáždily Robert Harley, 1. hrabě z Oxfordu a Mortimer (1661-1724). V osmnáctém století tam byla zvyšující se množství takové sbírky, včetně Thomas D'Urfey vtipu a veselosti: nebo, pilulky k melancholii očištění (1719-20) a biskup Thomas Percy je Reliques starověké anglické poezie (1765). Poslední tito také obsahovali nějaký ústní materiál a koncem osmnáctého století toto stalo se zvýšeně obyčejné, se sbírkami včetně Johna Ritson je, biskupství Garland (1784), který se vyrovnal práci čísel jako Robert Burns a Walter Scott ve Skotsku.

Klíčová práce na tradiční baladě byla podniknuta v pozdní devatenácté století v Dánsku Svend Grundtvig a pro Anglii a Skotsko Harvard profesorem Francis Child. Oni pokoušeli se zaznamenat a zařadit všechny známé balady a varianty v jejich volených oblastech. Bohužel protože Child zemřel před napsaním komentáře na jeho práci to je nejisté přesně jak a proč on rozlišil 305 balad tištěný to bylo by publikoval jak Angličtina a skotské populární balady.

Tam bylo mnoho různých a neslučitelných pokusů třídit tradiční balady tématem, ale obyčejně identifikované druhy jsou náboženský, nadpřirozený, tragický, balady lásky, historický, legendární a vtipný.

Kramářské písně

Kramářské písně (také známý jak ' roadsheet”, “se zastavit”, “vulgární” nebo “přijít celý ye” balady) byl produkt vývoje levného tisku od šestnáctém století. Oni byli obecně tisknuti na jedné straně velkého listu papíru slabé kvality. Toto mohlo také být zmírnění v polovině podélně dělat “broadslips”, nebo složený dělat chapbooks. Oni byli produkováni v obrovských počtech, s přes 400,000 bytí prodávaného v Anglii každoročně 1660s. Mnoho byl prodáván chapmen cestování v městských ulicích nebo u trhů. Podstata měněná od čeho byla definovaná jako tradiční balada, ačkoli mnoho tradičních balad bylo tisknuto jako soustředěné útoky. Mezi témata byl láska, náboženství, pití-písně, legendy, a časný žurnalismus, který zahrnoval pohromy, politické události a znaky, divy a zázraky.

Literární balady

Literární nebo lyrické balady odrostly rostoucího zájmu na formě balady mezi společenské elity a intelektuály, zvláště v romantickém hnutí od pozdnější osmnácté století. Respektoval literární čísla jako Robert Burns a sira Walter Scott ve Skotsku oba sbírali a psali jejich vlastní balady, používat formu, aby vytvořil umělecký produkt. Podobně v Anglii William Wordsworth a Samuel Taylor Coleridge produkoval sbírku Lyrical balad v 1798, včetně Coleridge je “rým starověkého námořníka”. Současně v Německu Goethe spolupracoval se Schillerem na sérii balad, někteří který byl pozdnější soubor na hudbu Schubert. Pozdnější důležité příklady poetické formy zahrnovaly Rudyarda Kipling je “pokřikovat na balady místnosti” (1892-6) a Oscar Wilde je “balada Readinga Gaol” (1897).

Baladické opery

V osmnáctém století baladické opery se vyvíjely jako forma Angličtina zábava stádia, částečně v opozici vůči italské nadvládě Londýna operní scéna. To sestávalo z jadrný a často satirický mluvený (anglický) dialog, roztrousil s písněmi, které jsou uváženě zůstal velmi krátký minimalizovat rozkoly proudu příběhu. Zahrnutá podstata nižší, často kriminální, objedná, a typicky ukazoval zastavení (nebo opak) vysokých morálních hodnot italské opery období. Pravděpodobně první baladická opera byla Handel' s Rinaldo v 1712. Nejdůležitější a úspěšný byl Opera žebráka 1728, s libretem John Gay a hudba domluvila se John Christopher Pepusch, oba koho pravděpodobně ovlivnil Parisian vaudaville a burlesky a hudební hry Thomas D'Urfey (1653 – 1723), množství jehož sebraných balad, které oni používali v jejich práci. Homosexuál produkoval další práce v tomto stylu, včetně pokračování pod titulem Polly. Henry Fielding, Colley Cibber, Arne, Dibdin, Arnold, Shield, Jackson Exeter, Hook a mnoho jiní produkovali baladické opery, které měly velkou popularitu. Baladická opera byla zkusena v Americe a Prusko. Později to se přestěhovalo do více pastorační formy, jako Isaac Bickerstaffe' s Láska ve vesnici (1763) a Ochrana je Rosina (1781), používat více originální hudbu, která napodobovala, spíše než množil, existovat balady. Ačkoli forma klesala v popularitě ke konci osmnáctého století jeho vliv může být viděn v operetě je jako to Gilbert a Sullivan' s raná díla jako Kouzelník. Ve dvacátém století, jeden z nejvíce influencial her, Kurt Weill a Bertolt Brecht' s (1928) Threepenny opera bylo přepracování Opera žebráka, umístění podobného děje se stejnými charaktery a obsahováním hodně ze stejného satirického sousta ale jediného používání jedna melodie od originálu. Termínová baladická opera také byla použitá popisovat musicals, jak používá lidovou hudbu, takový jak Jiřičky a Coys v 1944, a Peter Bellamy' s Dopravy v roce 1977. Satirické prvky baladické opery mohou být viděny v některých moderních musicals takový jak Chicago a Kabaret.

Balady za Evropou

Balady domorodého Američana

Asi 300 balad zpívaných v severní Americe bylo poznané jako vlastnění původů v Britech tradiční nebo kramářské písně. Příklady zahrnují “ulice Laredo”, který se nalézal v Británii a Irsko jako “nešťastný prostopášník”. Nicméně, další 400 byli poznáni jak vznikat v koloniální severní Americe, včetně mezi nejlépe známý, “balada Davyho Crocketta ' a ' Jesse James je. Oni se stávali rostoucí oblastí zájmu pro učence v devatenáctém století a nejvíce byli nahrával nebo katalogizoval právy Georgea Malcolma, ačkoli někteří mají protože been objevil mít britské původy a další písně mají protože been klidný. Oni jsou obvykle zvažováni nejblíže ve formě k britským kramářským písním a v podmínkách stylu být velmi nerozeznatelný, nicméně, oni demonstrují zvláštní starost o zaměstnání, žurnalistický styl a často postrádat sprosťáctví britských kramářských písní.

Blues balady

Blues balada byla viděná jako fúze Anglo-Američan a Afro-americké styly hudby od devatenáctém století. Blues balady inklinují k dohodě s aktivními protagonisty, často anti-hrdinové, bránit se neštěstí a autoritě, ale často postrádat silný příběh a zdůrazňovat charakter přes příběh. Oni byli často doprovázeni bendžem a kytarou, která následovala blues hudební formát. Nejslavnější blues balady zahrnují Johna Henryho a Casey Jones.

Bush balady

Balada byla vzata do Austrálie časnými osadníky od Británie a Irsko a získal zvláštní oporu v venkovský outback. Rýmující se písně, básně a příběhy psané ve formě balad často se vztahují k kočovníkovi a povstaleckému duchu Austrálie v keři a autoři a umělci jsou často odkazoval se na jako pěvci keře. Devatenácté století bylo zlatý věk balad keře. Několik sběratelů zkatalogizovalo písně včetně Johna Mereditha jehož nahrávka v padesátých létech se stala východiskem pro sbírku v národní knihovně Austrálie. Písně řeknou osobním popisům života v široké otevřené krajině Austrálie. Typické předměty zahrnují dolování, zvedání a dobytek droving, stříhání ovcí, wanderings, válečné příběhy, 1891 australský shearers je stávka, prvotřídní konflikty mezi landless dělnickou třídou a nezákonní osadníci (vlastníci půdy), a psanci takový jako Ned Kelly, stejně jako zájmy lásky a více moderní strava takový jako přeprava.

Dojímavé balady

Nyní nejvíce obyčejně dohodnutý význam balady termínu, dojímavé balady měly jejich původy v brzy “cínová pánvová ulička” průmysl hudby pozdnější devatenácté století. Takové písně zahrnují “malou Rosewood skříňku” (1870), “po míči byl u konce”” (1892) a “chlapec Dannyho”. Jako nové žánry hudby, takový jak ragtime a džez začali se objevit v brzy dvacáté století popularita žánru vybledla, ale vztah s citovostí mínil vedl k tomuto bytí používanému jako termín pro pomalou milostnou píseň od padesátých lét kupředu směřující.

Pop a balady rocku

Ve druhé polovině dvacátého století termín “balada” získala smysl populární nebo píseň džezu obzvláště romantické nebo sentimentální přírody, a byl často kontrastoval s rychlými oblíbenými písněmi. Od sedmdesátých lét balada síly byla vyvinuta rockovými kapelami jako citová píseň, obecně se zaměřil na lásku, doručoval se silnými vokály a používáním houpat nástroje, obzvláště elektrické kytary a bubny. Příklady zahrnují Hearta “co o lásce” (1985).

Viz též

Odkazy

  1. ^ J. E. Housman, Britské populární balady (1952, Ayer vydávání, 1969), p. 15.
  2. ^ A. N. Bold, Balada (Routledge, 1979), p. 5.
  3. ^ D. Head a I. Ousby, Cambridge průvodce po literatuře v angličtině (Cambridge univerzita Press, 2006), p. 66.
  4. ^ J. E. Housman, Britské populární balady (Ayer, 1969), p. 31.
  5. ^ T. A. Green, Folklór: Encyklopedie vír, celní úřad, příběhy, hudba a umění (ABC-Clio, 1997), p. 81.
  6. ^ D. Head a I. Ousby, Cambridge průvodce po literatuře v angličtině (Cambridge univerzita Press, 2006), p. 66.
  7. ^ J. E. Housman, Britské populární balady (Ayer, 1969), p. 29.
  8. ^ A. N. Bold, Balada (Routledge, 1979), p. 5.
  9. ^ M. Hawkins-Dady, Čtenářský průvodce po literatuře v angličtině (Taylor a Francis, 1996), p. 54.
  10. ^ T. A. Green, Folklór: Encyklopedie vír, celní úřad, příběhy, hudba a umění (ABC-Clio, 1997), p. 353.
  11. ^ J. E. Housman, Britské populární balady (1952, Ayer vydávání, 1969), p. 15.
  12. ^ B. Sweers, Elektrický lid: Měnící se obličej anglické tradiční hudby (Oxford univerzita Press, 2005), p. 45.
  13. ^ B. Sweers, Elektrický lid: Měnící se obličej anglické tradiční hudby (Oxford univerzita Press, 2005), p. 45.
  14. ^ B. Sweers, Elektrický lid: Měnící se obličej anglické tradiční hudby (Oxford univerzita Press, 2005), p. 45.
  15. ^ B. Sweers, Elektrický lid: Měnící se obličej anglické tradiční hudby (Oxford univerzita Press, 2005), p. 45.
  16. ^ A. N. Bold, Balada (Routledge, 1979), p. 5.
  17. ^ T. A. Green, Folklór: Encyklopedie vír, celní úřad, příběhy, hudba a umění (ABC-Clio, 1997), p. 352.
  18. ^ J. E. Housman, Britské populární balady (1952, Ayer vydávání, 1969).
  19. ^ G. Newman a L. E. Brown, Británie v Hanoverian době, 1714-1837: An encyklopedie (Taylor a Francis, 1997), pp. 39-40.
  20. ^ B. Capp, “populární literatura”, v B. Reayi, ed., Populární kultura v Seventeenth-Anglie století (Routledge, 1985), p. 199.
  21. ^ M. Spufford, Malé knihy a Pleasant historie: Populární fikce a jeho čtenářský klub v Seventeenth-Anglie století (Cambridge univerzita Press, 1985), pp. 111-128.
  22. ^ B. Capp, “populární literatura”, v B. Reayi, ed., Populární kultura v Seventeenth-Anglie století (Routledge, 1985), p. 204.
  23. ^ J. R. Williams, Život Goethe (Blackwell vydávání, 2001), pp. 106-8.
  24. ^ S. Ledger, S. Mccracken, Kulturní politika u ploutve de Siècle (Cambridge univerzita Press, 1995), p. 152.
  25. ^ M. Lubbock, Kompletní svazek operety (New York: Appleton-století-Crofts, 1962) pp. 467-68.
  26. ^ M. Lubbock, Kompletní svazek operety (New York: Appleton-století-Crofts, 1962), pp. 467-68.
  27. ^ F. Kidson, Opera žebráka: Jeho předchůdcové a nástupcové (Cambridge Univeristy tisk, 1969), p. 71.
  28. ^ M. Lubbock, Kompletní svazek operety (New York: Appleton-století-Crofts, 1962), pp. 467-68.
  29. ^ G. Wren, Nejvynalézavější paradox: Umění Gilberta a Sullivan (Oxford univerzita Press, 2006), p. 41.
  30. ^ K. Lawrence, Decolonizing tradice: Nové pohledy Twentieth-století “britská” literární práva (Univerzita Illinoisa Press, 1992), p. 30.
  31. ^ A. J. Aby a P. Gruchow, Stát Severní hvězdy: Minnesota historický čtenář, (Minnesota historická společnost Press, 2002), p. 461.
  32. ^ L. Lehrman, Marc Blitzstein: Bio-bibliografie (Greenwood, 2005), p. 568.
  33. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), p. 14.
  34. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), p. 23.
  35. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), p. 23.
  36. ^ T. A. Green, Folklór: Encyklopedie vír, celní úřad, příběhy, hudba a umění (ABC-Clio, 1997), p. 353.
  37. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), p. 25.
  38. ^ T. A. Green, Folklór: Encyklopedie vír, celní úřad, příběhy, hudba a umění (ABC-Clio, 1997), p. 353.
  39. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), p. 27.
  40. ^ Kerry O'Brien 10. prosince 2003 7:30 reportovat http://www.abc.net.au/7. 30/obsah/2003/s1007523. htm.
  41. ^ Kerry O'Brien 10. prosince 2003 7:30 reportovat http://www.abc.net.au/7. 30/obsah/2003/s1007523. htm
  42. ^ G. Smith, Zpívat Australana: Historie Folka a country hudba (Pluto Austrálie tisku, 2005), p. 2.
  43. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), pp. 28-9.
  44. ^ N. Cohen, Lidová hudba: oblastní zkoumání (Greenwood, 2005), p. 29.
  45. ^ D. Randel, Nový Harvard slovník hudby (Harvard univerzita Press, 1968), p. 68.
  46. ^ P. Buckley, Tvrdý průvodce po skále: úplný průvodce k víc než 1200 umělců a skupiny (Tvrdí průvodcové, 2003).

Externí odkazy